第二百八十七章 超级快感（第1 / 2页）

这一场逆向追逐戏落在观众眼里固然是精彩倍至，可是落在李卓桃这样的行家眼里，那就格外不同了。在他脑海里浮现的是那一个剧组伤亡的消息，骇然之下心想，拍这样一场戏，只死一个人简直就是奇迹了。

萧然微微一笑，这样的手法其实他在《车神传说2》里便曾经指点当时的导演运用过。这种快与慢之间的对比因为电脑特效的存在才出现了格外强烈的进步，而这就是技术给电影带来的革命。

结果黄永衡和手下地摄影师不得不亲自上阵，扛着摄影机在车流里颤抖着身体拍下需要的镜头。最是让黄永衡感到后怕的是，有一次他亲自掌镜拍一个斜插镜头时，因为是一个幅度很大也很多的闪避动作，他不得不坐在车上拍下了这一个珍贵的镜头。

很显然，若观众能够迅速瞧破这其中的玄妙之处，那萧然他们大可立刻去死了。因为当初他手下的这班人都是在他的解释下，很久才明白这影片究竟想说点什么，是怎样的结构。

其实不仅是黄永衡，这一次的拍摄经验绝对是让每个剧组人员流淌三升冷汗的过程。他们甚至不敢想象萧然竟然要求达到了拍一个镜头要由十来个方位进行拍摄的地步，而且，还是在逆向车流里。

只是这一场戏精彩固然精彩，可是一个迷惑出现在观众心里：为什么那个警察和那个贼长得很像，而且都是刘清云演的？

同样痛苦的是林道云，在这一场逆向行驶的戏里，萧然要求他做出一种很特别的变奏，或许不如说是变调配乐。而且，这配乐在结尾部分亦用得上，是关系到主题的配乐，他绞尽脑汁想了很久才借着一道灵光作出来的。

望着银幕上的动作场面，听着音响里传来的鼓动人心的音乐，感受着观众们的心跳。萧然陷入了回忆里，这一场戏绝对是最难拍的，每一辆车的位置和角度以及速度都需要经过计算机地精确推演。然后让驾驶员们都记住自己的位置和速度。

终于到了那场死人的逆向行驶追逐战了，萧然觉得自己拍了那么些影片，可是从来没有一部像这一次这样艰难。他的灵感甚至于出现了不够用的情况，死人和停拍种种事情都是以前不曾经历过的。

到了最后才将一切都拍下来，这期间经历了多少困难是不消说了。只要一个驾驶员记错位置，便极可能导致车毁人亡的现象发生，绝对可称得上历史上最危险的动作戏之一。

影片无疑是非常激烈的，就凭着萧然对动作片的超强驾驭能力，要做到这一点绝对不是很困难的事。而且，不要忘记，林道云的音乐时刻都能将人催动得情绪高涨。

萧然轻轻叹了一口气，想到那条因为自己而丧失的生命，就微感黯然。尽管在他的崛起之路上，曾经有好多人都间接因为他而死，可是萧然从来没有亲自杀过人，他希望将来也不用杀人。

其实萧然在控制这场戏上，根本没花什么功夫，只半天便搞定了。他对这场戏的构解靠的是巧，透过黄永衡控制的镜头来调动狭窄的空间，给影片增加压迫感和紧张度。

习惯了萧然作风的倒也罢了，那些第一次跟萧然合作的剧组人员总是流淌着冷汗，看到萧然的目光都是害怕的。因为他们觉得萧然非常可怕，只是一个动作就一定要做到完美。

他发现萧然在动作戏上的控制力绝对可称为全球第一了。单只是这一场小型的脚踏车追逐战便可导演出一种很激烈很凶悍的意味，这实在是让人仰望。

更可怕的是，以萧然如此主求尽善尽美的态度，竟然能够凭着主创人员的默契，在短短的四个月时间里完成了这样一部影片的创作。这样的速度，绝对不是没有人做到过，起码萧然之前的《本色》就只拍了一周时间。可是，依难度来计算，这样的速度绝对是非常恐怖的。

接下来便是一场追逐戏，只不过是以脚踏车来进行这一场追逐的。这一场追逐戏只持续了三分钟便停止了，可是给观众的感觉却是格外的不同。对于在另一间戏院里的李卓桃来讲，他更是惊叹万分。

其实在拍动作场面时，镜头总是被剪得非常之短，如此才能够制造出更加激烈的效果，而这部影片一样如此，萧然一反上一次《本色》里对长镜头的运用，影片的动作戏都是以非常短的镜头拼贴而成。

这一场戏，他最终还是放弃了以全景和远景为主，而是以跟拍镜头为主。因为他意识到这不该是一部非常大气的电影，更不该是这样的风格，当然，间中自然是少不了要穿插几个全景画面来传达这场追逐有多么的紧张。

创造世界的感觉不外如此，萧然细心的检验着自己，观察着影片的每一个细节，他需要在自我检验里不断的进步。若不寻求进步，那就一定被抛弃。

黄永衡见到银幕上两个刘清云驾驶地汽车在车流里东偏西倒的样子，回想起拍摄这些镜头时的艰难便忍不住在心里感叹萧然要求高！这一场戏本来就不易拍摄，而萧然还搞了个逆向行驶出来，更让黄永衡为难极了。

下面的情节关键是以来剧本力量了，游海这个从没有写过烂剧本的绝顶编剧没有辜负萧然的期望，绝大多数的对白都好像《枪火》和《非常突然》一样旁敲侧击，或者隐晦，或者九曲十八弯。总之，在这些对白里，观众体味到了一种意犹未尽的滋味，他们知道这后面还有其他的东西，可是却挖掘不出来。