1853 潜移默化（第1 / 2页）

深呼吸，妮娜强迫自己冷静下来，细细地打量着蓝礼，那双眉宇之间的投入与专注是无法掩饰也不会说谎的，全神贯注的姿态还隐隐带着些许亢奋，就好像……研究剧本真的模式出了一个所以然一般，但如果这是真的呢？

仅仅只是在脑海里想想，蓝礼就忍不住想要摩拳擦掌了，他开始反反复复一遍又一遍地阅读着台词，思考着台词背后的情绪，还有再次面对克莱尔的情绪，那种错杂的情感应该如何举重若轻地展现出来，又避免过多地深入解读，这确实需要蓝礼完全集中注意力地深入思考。

周围有人在说话吗？

蓝礼根本就没有听到，就如同风声和虫鸣一般，全部都沦为了背景板，反反复复深入阅读台词之后就可以捕捉到角色的性格塑造脉络——

有些台词不应该这样说，而有些台词的修饰则可以更换说法，这都是演员在构建角色过程中的功课；只是，蓝礼有些不太确定，在商业电影之中，台词需要如此精雕细琢吗？太过精细了，是否反而容易破坏叙事节奏，而不如简单粗暴一些？

思绪在这里停顿了下来，蓝礼觉得他应该与科林面对面地探讨一番，给出自己的意见，至于是否修改，则留给导演决定，他就老老实实地完成演员工作即可。

大戏骨

蓝礼确实没有听到周围的声响。

熟悉蓝礼工作模式的人就应该知道，当全身心投入剧本阅读的时候，他对于外界的感知是无限趋近于零的；更何况，下午即将拍摄的这场戏绝对没有看起来那么简单。

欧文和克莱尔重逢的这场戏，不仅是让观众明白两个人过往的关系而已，同时还需要埋下伏笔让观众明白两个人的分手原因值得深；分手之后，两个人都面临着自己的问题，这直接影响了两个人的现状，也间接影响了后续故事的发展脉络——简而言之，这是非常重要的一段剧情。

当然，科林的剧本依旧保持了轻松诙谐的风格，没有把欧文变成苦大仇深的沧桑男子，以油嘴滑舌的口花花来掩饰着自己的脆弱，这也在保证电影深刻内涵的基础上维持整体欢快的气氛，让观影过程不会承担太多的负担；只不过，台词对话内容却与上一世相去甚远了。

站在起来，蓝礼猛地就看到了站在七步开外的妮娜，如同背后灵一般，也不知道站在那里到底多久了，但蓝礼也没有多想，想当然地说道，“准备开始了吗？我现在就过去找科林。”

此时妮娜出现在这里，唯一的理由就是下午的拍摄工作即将开始了，不是吗？

妮娜看着蓝礼那专心致志的模样，手中依旧牢牢地握着剧本，行色匆匆，似乎迫不及待地就准备开始下午的工作。

她脑海里的第一个想法就是惺惺作态，无法抗拒地认为这一切都是蓝礼用来逃避指责的伪装面具——就好像真的没有注意到她一般；但随后妮娜就意识到自己有些走火入魔了，太多事情都已经蒙蔽了双眼，以至于开始钻入了偏执的牛角尖。

如果持续保持如此状态，她就没有必要过来了。

阅读剧本，是一个塑造人格的过程，把那些背景故事和性格脉络都构思完毕，通过自己的解读来完成表演；同时还是一个把握表演风格以及情绪厚度的过程——年初在圣丹斯电影节上，蓝礼就曾经自我反思过“抗癌的我”这部电影的表演太过沉重，没有能够抽离自己的情绪，反而是让电影失去了原本的喜剧基调；现在拍摄“侏罗纪世界”，蓝礼则希望能够做出更多尝试。

表演方式和表演内容的结合需要寻找到全新的突破——如何在嬉笑怒骂之间把主题深度诠释演绎出来，就好像比利-怀尔德和伍迪-艾伦两位大师一般，荒诞黑色喜剧的调侃和戏谑却能够透露出主题的厚重来。

虽然说比利-怀尔德和伍迪-艾伦都是编剧大师，他们的主题核心往往是通过剧本架构来实现阐述的，但杰克-莱蒙、杰克-尼科尔森等老戏骨们却总是能够在信手拈来的表演中传达角色的智慧，这也是表演的一部分。

这就是蓝礼需要学习进步的部分。

对于下午即将开拍的这场戏，蓝礼是真心期待——从战争创伤到重回家园，再到亲密关系的破碎与拒绝，然后进展到转移注意力地亲近恐龙，重新找回了往日的活泼与开朗，但隐藏在玩世不恭外表之下的依旧是孤独而脆弱的灵魂，这种转变过程集中体现在一个角色上，最后又应该如何呈现在大屏幕上呢？