第一百零七章 风格（第1 / 2页）

听了白薛迦的询问，田聪先是惊讶，继而一笑，安慰道：“白薛迦，这事你不用操心，我们会请专业的钢琴家来演奏录音，你只要做做样子就好了，不用真弹。”

白薛迦还自大到认为自己比专业的钢琴家还厉害的地步，他说道：“我得先熟悉下旋律，这样在表演的时候，我才能更好体会音乐中的情感。”

“这样啊……行吧，我帮你问问，等会将曲目给你微信发过来。”

“谢谢。”

田聪对于具体的曲目并不清楚，他主管筹备，细节则是导演和音乐顾问商讨，他并不插手。挂断了电话之后，他又打给苍树红。

“那，什么是精准？弹的精准了为什么又称之为机器人？”白薛迦指着剧本认真的询问亚豆美保。

精准，顾名思义，准确、精确。白薛迦会“弹”钢琴，可是对那些乐理知识就一窍不通了，他觉得若是不精准了，那岂不是跑调了？可是剧本里既然提出了精准，那究竟是什么含义？

剧本只是文字，没有声音，也无法让白薛迦产生直观的感受。

亚豆美保努力思索着小时候从钢琴老师那里学来的小知识，一边为白薛迦作答：“精准的话……就是一板一眼的按照乐谱进行弹奏，在双手放在琴键上的那一刻，身体就被那乐谱所控制，所以才说是像机器人。不过，乐谱并不是一成不变，我的老师给我说过，音乐是有感情的，我们学习音乐，不是为了品味古人的感情，而是去抒发自己的感情，于是就有了变奏。”

白薛迦若有所思的点点头。

“小苍，关于电影中的钢琴演奏曲目名单确定好了吗？”

“好了……田总监，您问这个干什么？”苍树红语气疑惑。

亚豆美保小口抿着果汁，侧了下头对白薛迦接着说道：“其实，在浪漫主义时期以前，几乎所有的作品，全部要求的都是精准。这个时期是古典主义时期，像莫扎特的奏鸣曲和巴赫的平均律就是要完全地按照乐谱来演奏。”

“而浪漫主义音乐以它特有的强烈、自由、奔放的风格与古典主义音乐的严谨、典雅、端庄的风格形成了强烈的对比，在此之后的作曲家们更加注重的是情感、个性、幻想和意境，即使是同一首曲子，每一个演奏着都可以将自己不同的情感、幻象，通过音乐传递给听众。”

“最著名的就是开山鼻祖贝多芬，才31岁的时候就患了耳疾，听力日渐下滑，对一个以声音为生命的音乐家来说，这基本可以判了他死刑了。然而就就在这样的情况下，失恋和失聪的双重打击下，在痛苦的心境中，他写出了名满天下、家喻户晓的月光曲。”

贝多芬的事迹可是例入华夏教材的，上过学的都知道。不过此时被亚豆美保突然再次提起来，白薛迦忽然发现公生这个角色人设似乎也是受到了贝多芬的影响——失去了对钢琴声音的感知，同时也是在古典音乐中向着浪漫主义转变。

亚豆美保又给白薛迦找来各种版本、风格鲜明的钢琴曲，对比欣赏之下，白薛迦心理总算有了一个大概的轮廓。不过，这只是他自己对音乐的感觉，并非是公生对音乐的感觉，为了更好的体会并融入公生这个角色，白薛迦给田聪打电话询问剧本中会出现的哪些钢琴曲，也方便他熟悉旋律。