第37章：令人厌烦的男主（第1 / 3页）

“游老师，夜深了。”

游本昌说道：“所有演员都知道，演戏的时候要投入，全身心的投入，越入戏越好，虽然后期会有难出戏的问题，但只有真正入戏了，将角色演活了，才能对得起观众。

但是，知道归知道，大多数人是做不到这一点的。

为什么？

因为天赋吗？

有一方面是因为这个，却不绝对。

“什么不情之请？”游本昌好奇地问道。

吴光宾满脸的不好意思，语气却十分坚定：“我想向您请教一下眼技，使用眼睛来演戏的技术。”

眼睛是内心的窗户，最能反应出内心情绪，特别是多重的复杂情绪。

眼技对于一名演员来说至关重要，放眼娱乐圈，能够在眼睛里面表现出笑意以及悲伤的演员，便如熊猫般稀少，一個眼神就能令人感觉惊艳的更是屈指可数。

在这种全靠同行“挤眉弄眼”衬托的情况下，后世的年轻演员张孜枫在《唐探》中的那场阴笑，才被众多被吓到的网友们捧上神坛。

关键是，突破惰性太难啦，嗯，你们这时代的人，将此称为舒适区。

到了一定程度后，演技的提升，就是不断打碎自己，进行重塑的过程，每一次打碎自己，打的都很艰难，重塑起来更难。

于是有人退缩了，一個套路吃完所有角色，有的人则是钻了牛角尖，朝着错误方向一路狂奔，最终没成功，怨天尤人，只说自己天赋不行……”

游本昌由浅入深，由宏大到具体，由演技到眼技，将自身经验毫不保留的传授给吴光宾，中间更是几次停顿，耐心的询问对方有没有听懂。

吴光宾心中带着感动，便拿出了最为端正的态度，遇到不懂的地方会问，直至了悟，清楚，整个人在这过程中仿佛受到了洗礼，又好似完成了一次对自我的打破重塑。

而相比较于登堂入室的张孜枫，游老爷子则是这方面的宗师人物。

早在几十年前的《济公》时期，他那一半笑脸一半哭脸，眼中包含着无尽情绪的演技便已然封神。

只不过当初网络没那么发达，彼时又有众多实力派演员，这话题没火起来而已。

但星光不负赶路人，当网络时代兴起后，老爷子便被捧入了神坛……

“眼技，说白了还是演技。”