第121章 《去岳阳》（十二）（第3 / 3页）

小演员的内容拍完后，电影进入了后半段。

另外，他仍关心他的团队。

“……嗯。”

而对末场，谢兰生也做了改变。现在，他习惯在拍摄中段就做出来最后一场。一部电影的结尾是非常非常重要的，它可以让电影观众无法抽身、回味无穷。在拍摄到一半左右时，剧组士气仍然高涨，主创工作仍然卖力，而演员等对角色的把握同样比较精确。在一年年的摄制中，谢兰生发现，他没法让一个剧组从头到尾都打鸡血，大家到了最后几天必定变得懒懒散散，热情烟消云散，并不适合拍摄终场。

可谢兰生并没想到，他这个澡刚洗一多半，还没擦呢，莘野竟然拧门进来，把他直接抱了出去，而后，因为全身湿漉漉的，他们两个把酒店的床单弄得凌乱不堪。

然而这话其实不对。恰恰相反，这些年来，谢兰生的拍摄习惯一直一直是在变的。比如，《生根》时，他与大多导演一样，首日先拍“简单”的戏，这样大家都会感觉这部电影开局顺利，是好兆头，可是二夺金熊以后，谢兰生知道，他的主创以及主演对自己是有信心的，“开局顺利”的诱惑并不似从前那样大了，于是现在，他会选择在第一天拍摄一些重要内容。他认为，一个演员若是先从无聊部分开始演起，他与角色会渐行渐远，无法抓住人物特点。另外，他也发现，演员以及工作人员总在开机时士气最高，他不应把这些时间都浪费在细枝末节里。

…………

兰生捂着自己的唇，被呛得咳了几声。

祁大摄见了，叹口气说：“谢导，我算知道你为什么还能拍出好电影了。因为，你更关心的是人，不是电影本身。在您的电影中，最重要的是生命的力度，而不是艺术的美。当一个导演更注重艺术却不是生命的时候，他的电影便会失去打动人心的东西。您今年是46岁，这种对别人的关心在实际上是很难得的，太消耗自己了。”

莘野抬起他的下巴，垂眸看着，问：“谢导，大导，够不够？能上一上你的戏吗？”

对于事故，导演习以为常，其他主创也习以为常。有时“撞车”无法控制，有时“爆破”发生延迟，有时威压没操作好，有时……又有时，摄影机的升降翻了，灯光时的灯头掉了，意外如果突然降临剧组通常赔钱了事，可谢兰生这25年来非常在意每一个人。

最后到了巅峰以后，莘野抱着谢兰生，又问了次：“这回可以上戏了吗？”

因为演员是成年人，这回拍摄比较顺利。人人都说，“谢导有好几双眼睛，能盯着所有的事，大概，拍得多了，重复多了，对一切游刃有余。”

“嗯，”谢兰生懒洋洋地，“刚才表现还挺好的。想上哪部？随便挑。”

其实兰生不大喜欢由不同人分别饰演某角色的两个阶段，这样一定有些分裂，可《去岳阳》是说“长大”的，电影人物在前半段只有16岁，在后半段却是36岁，同个演员贯串始终必定是有一些别扭的，且谢兰生比较希望36的演员“像平凡人”，而不是年轻靓丽的。于是，在对两个方案的优缺点反复权衡后，兰生还是决定如《无姓之人》等电影一样，用相似的两个演员分别演绎两个阶段，再用化妆弥补弥补。

莘野亲亲他的耳朵，贴着他的耳背，说：“想上你最重要的戏……人生的戏。你从出生开始执导它，一直到死的那一刻。你认真地筹备、规划，应对意外，极尽努力。它大部分的时候是你自己想要的样子，小部分的时候却又不是。它可能完美，但更可能并不完美。它也许能名垂青史，被人回顾，受人尊敬，又也许不能。都无所谓。不管它是什么样子，我也想用一辈子的时间与所有的热情，当它的另外一个主角。”

而谢兰生愈发大胆，舔舔手掌还有指尖，说：“不够，还要。”

有回大家出外景，可风非常大，呜呜呜地，拴在高处的灯头被大风吹得摇晃不止，没法儿拍，灯光指导挺自然地在灯头下边坠沙袋，越吊越多，可谢兰生却突然道：“算了算了，今天收工，一直加重太危险了，掉下来会砸伤人的。”当时，灯光师个个诧异。

莘野简直被弄死了，把谢兰生扯了起来，抱起对方，大步流星，把人一把扔在床上。

导演总是在赶时间，他却觉得，人最重要。

“……喂！我去洗澡。”谢兰生笑着挣扎，“一天下来脏兮兮的。”